西方哪些藝術畫最有名

西方哪些藝術畫最有名？

很高興來回答這個問題。

西方藝術畫從文藝復興至今，大師級的藝術家幾百位，能夠稱得上傳世名作的也不下幾千幅，如果在這當中說哪些“最”有名，還真就不太好下結論。

首先說，自文藝復興開始，西方藝術畫發展創立了相當多的畫派，像什麼哥特式、義大利風格主義、巴洛克繪畫藝術、法國古典主義、洛可可藝術、法國新古典主義、法國浪漫派、英國畫派、英國浪漫派、拉斐爾前派、法國現實主義、印象派、納比派、野獸派、表現主義、義大利形而上學流派、立體派、抽象主義、超現實主義等等（知識量有限，還有很多）。在眾多流派中，每個流派都有自己的代表人物，每個代表人物也都有自己的代表作品，不同流派間畢竟風格不同，理念不同，包括創作者的造詣以及畫作對於後世的影響力，這些很難去相互衡量和對比。

在我所知的範圍內，自己有很多敬為神作的大師作品，下面就展現出來，大家來品評一下，各抒己見，就像上面的拉斐爾的《雅典學院》裡所表現得那樣。因為在每個人心目中可能都會有自己認為的最有名的西方藝術畫作，那麼看看是否也在其中？

（由於本人列舉的作品中沒有“最”的概念，以下畫作排名不分先後）

義大利畫家，文藝復興三傑之一的萊昂納多·達·芬奇的曠世名作《蒙娜麗莎》。傳奇的經歷，神秘的微笑，迷霧重重，讓世人為之神迷。傳說，真品沒在盧浮宮。

荷蘭後印象派畫家文森特·威廉·梵高的《向日葵》。有人曾經說過：藝術史上，沒有任何東西，能和梵高的鮮黃的向日葵相提並論。

印象派代表人物和創始人之一，克勞德·莫奈的《日出·印象》。有了這幅畫才有了印象派。

現代藝術的創始人，西方現代派繪畫的主要代表，巴勃羅·畢加索的《格爾尼卡》。二戰時期反對戰爭，呼喚和平的大師巔峰之作。

義大利著名畫家，也是“文藝復興後三傑”中最年輕的一位，拉斐爾·桑西的《西斯廷聖母》。它是拉斐爾"聖母像"中的代表作，它以甜美、悠然的抒情風格而聞名遐邇。

荷蘭優秀的風俗畫家，被看作“荷蘭小畫派”的代表畫家約翰內斯·維米爾的《戴珍珠耳環的少女》。世人都稱：唯《蒙娜麗莎》的微笑可與之媲美。

達芬奇的畫作《救世主》。允許一下我的財迷思想，把它放上來，最大的原因是它在佳士得拍賣以4.5億美刀天價成交。

奧地利知名象徵主義畫家，創辦了維也納分離派的古斯塔夫·克林姆特的《吻》。新藝術運動劃時代的作品，大大的有名！

俄國巡迴展覽畫派重要代表人物，伊里亞·葉菲莫維奇·列賓的《伏爾加河上的縴夫》，大神級的人物。

小編我心目中有名的西方藝術畫遠不止這些，米開朗基羅、提香、修拉、魯本斯、高更、倫勃朗等等藝術大師的名作簡直太多了，如果說西方有哪些藝術名畫，回答起來可能會寬泛些。不管怎樣，這些名畫裡面有你心目中的那幅“最”有名的嗎？可以留言告訴我。

共同的視角，共通的視界，我是魔韻，歡迎同道互動交流。

西方藝術畫什麼最有名？坦誠的講，是西方人體藝術油畫。

一提到西方藝術，人們會想到十四至十六世紀歐洲文藝復興時期的古典主義油畫，想到十九世紀西方古典主義油畫和印象主義油畫的競相發展，想到二十世紀上半葉西方抽象主義油畫的風靡一時。人們會從中發現，無論是古典主義（寫實主義）油畫，還是印象主義油畫，還是抽象主義油畫，西方油畫六百年曆史一以貫之最突出最有特點的藝術表現形式就是人體油畫。

從達芬奇的《麗達與天鵝》、《巖間聖母》、米開朗基羅的《哀悼基督》、《創世紀》、拉斐爾的《聖母子》、《美惠三美神》到喬爾喬內的《入睡的維納斯》、提香的《天上的愛與世俗的愛》、魯本斯的《土與水》、倫勃朗的《娜達厄》，從戈雅的《裸體的瑪哈》、安格爾的《泉》、《大宮女》、德拉克羅瓦的《自由引導人民》到布格羅的《維納斯的誕生》、雷諾阿的《大浴女》、格維德的《雅典娜女神》、莫迪裡阿尼的《側臥的裸女》，從馬奈的《草地上的午餐》、高更的《我們從哪裡來》到馬蒂斯的《跳舞的人》、畢加索的《加威農女人》、弗洛伊德的《救濟金的保管員》等等等等，我們可以看到，這些著名的經典傳世油畫都是人體藝術油畫。

有人說，人體油畫是西方油畫的標籤。有人說，人體油畫是西方油畫最大的亮點。且不說這些說法是否客觀準確，但不能否認的是，西方油畫中最有名最為人們熟知的就是人體油畫。

很多人因為看到了拉斐爾的唯美和諧的人體油畫而喜歡上了油畫，很多人對布格羅、格維德的人體油畫流連忘返，安格爾的《泉》被許多國家列為人體藝術教學的範本，雷諾阿的《浴女》系列成為印象主義人體藝術的典範。等等這些足以說明，西方藝術畫中最有名的就是人體藝術油畫。

最有名的畫也許在每個城市或者國家都不會太一樣，一件藝術作品的知名程度由很多方面來決定。現在我羅列一些在全世界都是比較著名的（排名不分先後）：

《蒙娜麗莎》

這個可能是最知名的畫之一，在國內也許還可以看到有公司用來做名字或者打廣告。《蒙娜麗莎》是文藝復興三傑之一的達芬奇最著名的畫之一，這幅畫也是世界三大肖像畫之一，至於它能達到今天的地位除了它出自達芬奇之手，繪畫技法無與倫比之外，還有一個重要的原因是：它曾經被盜過，因為被盜加上報紙媒體的大肆宣傳。還有各種傳聞說畫中隱藏著各種秘密，還有人拍了電影《達芬奇密碼》這一切導致了《蒙娜麗莎》幾乎是全世界最知名的畫了

《星夜月》

梵高可謂是家喻戶曉的藝術家了，其實按大眾審美來說，作為後印象派梵高的畫並不是那麼受到大眾的歡迎，我們瞭解他經歷的人都知道他在生前都沒得到認可。那為什麼他就能這麼出名呢？其實還是跟教育有關，我們小時候知道他，是因為他出現在教材裡，重點渲染了他的悲慘生活，悲情人物與生活的抗爭總是讓人印象深刻。所以導致了人們總是覺得藝術家都是一生悲慘死了才被奉為大師，其實並不是這樣，主要還是因為教材喜歡講這些與命運搏鬥的故事，例如大家知道的貝多芬也一樣。

《吶喊》

這副畫相信也是大家都知道的，開啟手機你可能還在用這款表情包，甚至在微信的官方表情包裡都有以它為靈感做的表情圖案。雖然大家都見過，但是其實知道它作者的並人不多，《吶喊》是挪威表現主義畫家愛德華·蒙克的作品。也許大家可以看出來與上面梵高畫的《星月夜》有點像，對的他們都是表現主義畫家，他們更注重表現人的內心情感，會忽略對客觀事物的描繪。

《格爾尼卡》

這是畢加索的在20世紀30年代畫的一副巨型油畫，該畫是以法西斯納粹轟炸西班牙北部巴斯克的重鎮格爾尼卡、殺害無辜的事件創作的一幅畫。採用了寫實的象徵性手法和單純的黑、白、灰三色營造出低沉悲涼的氛圍，渲染了悲劇性色彩，表現了法西斯戰爭給人類的災難。同樣也在教材中出現，《格爾尼卡》對世界人民宣傳戰爭帶來的傷害有重要的意義。

當然其實也還有很多著名的畫作，但是就不一一介紹了。例如

梵高的《向日葵》

拉斐爾《雅典學院》

達芬奇《最後的晚餐》

雖然這些作品不可否認的偉大，但是我認為我們不應該只去談論這些著名的作品。更多的偉大藝術值得我們去了解，對這些名作的過度討論導致大家認為這就是最好的最偉大的藝術，其實我們還是應該自己去了解去發現然後去判斷什麼才是你認可的藝術。想了解更多藝術故事歡迎關注，或者有自己的看法歡迎留言評論，碼字辛苦給個讚唄

西方有名的藝術畫有很多，那麼我以作者為分類來給大家介紹一些。

一、達芬奇

作品《蒙娜麗莎》

該畫作主要表現了女性的典雅和恬靜的典型形象。現收藏於法國盧浮宮博物館。每年到盧浮宮鑑賞《蒙娜麗莎》作品的人數，大約有600萬左右。

作品《最後的晚餐》

該畫以《聖經》中耶穌跟十二門徒共進最後一次晚餐為題材。畫面中人物的驚恐、憤怒、懷疑、剖白等神態，以及手勢、眼神和行為，都刻畫得精細入微，惟妙惟肖，是所有以此題材創作的作品中最著名的一幅。收藏於義大利米蘭聖瑪利亞感恩教堂。

二、拉斐爾

作品《椅中聖母》

拉斐爾的聖母像是他的藝術生涯豐碑。他那些聖母所具有的完美品質，乃得益於他對人間女性的敏銳洞察力。這幅畫上的聖母、聖嬰與約翰三個形象，比他以往任何聖母子畫像更富有生活氣息。作品現藏於佛羅倫薩庇蒂美術館。

三、梵高

作品《向日葵》

梵·高最有名的作品無疑是這幅《向日葵》。梵高創作了大量描繪向日葵的作品。這幅是其中最著名的，現藏於倫敦國家畫廊。

四、愛德華·蒙克

作品《吶喊》

該畫作的主體是在血紅色映襯下一個極其痛苦的表情。共有四個版本，分別是:創作於1893年的第一個版本，其作品作為蛋清木板畫;繪於1893年的第二個版本，該畫作為彩蠟木板畫;第三個版本，創作於1895年，為彩粉木板畫;第四個版本為蛋清木板油畫。2012年5月3日，在紐約蘇富比印象派及現代藝術專場拍賣上，1895年創作的版本(第三版)《吶喊》，以1.199億美元拍出。

五、畢加索

作品《夢》

這幅畫作於1932年,可以說是畢加索對精神與肉體的愛的最完美的體現。目前收藏於私人收藏家手中。

作品《哭泣的女人》

刻畫了一位極其悲傷的女人，悲悽的命運和感情由粗放的顏色和勁利的筆觸反映出來。

其實還有很多，就不列舉了，希望我的回答能有所幫助。

西方繪畫藝術以油畫藝術為代表，經過五、六百年的發展，無論是繪畫技法還是美學思維都已相當成熟，應該說已經是世界上最具影響力的繪畫藝術形式了。

尤其是文藝復興以來，古典寫實主義、印象派、後印象派、野獸派、立體主義、超現實主義等風格迥異的畫風精彩紛呈，無論是寫實主義油畫還是抽象主義油畫，都有太多經典作品流傳於世，很難說誰的藝術境界更高，也很難說哪些畫名氣更大。

當然，只要提及西方油畫，達芬奇這個名字是無論如何都繞不過去的。《蒙娜麗莎》、《最後的晚餐》等經典寫實主義油畫作品影響極為深遠，至今仍被油畫界奉為圭臬。儘管當今畫壇秉承古典寫實主義畫風的畫家還是層出不窮，但是的確找不到能與達芬奇的藝術水準比肩者，除了拉斐爾、安格爾等寥寥數人，著實是後繼無人。能與《蒙娜麗莎》齊名的寫實主義油畫作品更是鮮有所聞。

莫奈的《日出·印象》開印象派畫風之先河後，最為有名的大概就是梵高的《向日葵》等後印象派油畫作品。梵高是個繪畫天才，但是一生窮困潦倒，畫作也不被當時人們認可，算得上是悲劇人生。連吳冠中先生都說不希望自己的孩子學畫，就是不希望他們變得像梵高一樣瘋瘋癲癲的。

比梵高幸運的是畢加索，其立體主義油畫風格舉世聞名，真正做到了功成名就，《和平鴿》更是成為具有標杆意義的名畫。

當世畫壇最常被人提及的是超現實主義風格的油畫家達利。達利的油畫作品影響範圍很廣，很受市場青睞，但是普通大眾還是一般接受不了這樣的藝術表現手法。倒是中國的冷軍畫的一系列超寫實油畫更受大眾喜愛，你可以說大眾的審美能力有待提高，但是事實如此，不承認也不行。

中國油畫的歷史不過區區百年，雖然徐悲鴻、林風眠、劉海粟，以及趙無極、朱德群、吳冠中、陳逸飛、陳丹青等畫家都具備了相當影響力，但是與西方那些油畫大師比起來，的確還很難相提並論。

說到底，老百姓看油畫是不管有沒有名氣的，也不管什麼繪畫風格，他們有著自己的審美習慣。好看就是好看，管他是陽春白雪還是下里巴人？不管怎麼說，能夠做到雅俗共賞還是最為難得的。

當然，這也只是驚龍軒一家之言，歡迎與大家一起交流探討。謝謝！

如果算上原始美術，在西方美術史上總共出現過10多個繪畫種類，其中，主要有巖畫、壁畫、蛋彩畫、素描、油畫、水彩畫、水粉畫、漆畫、版畫、丙烯畫，等等。

油畫由於造型精準，立體感突出，色彩飽滿豔麗，在筆觸和光影上都可以做出很多變化，因此，整體視覺效果要遠遠好於其它繪畫型別，到14世紀以後，立即成為西方繪畫中，最受人們喜聞樂見的藝術形式。

油畫從文藝復興初期形成，一直到當代，在不同時代都產生了許多經典作品，要說出什麼畫最有名，確實不是一件容易的事情，因為每個時代的審美趣味不同，繪畫技法不同，人們對繪畫的理解和認知也不相同，因此，我認為，那些能被美術史記錄在案的作品，都是名畫，都能代表當時的最高水平。

下面，我按照不同時代，介紹一些經典油畫作品，供大家欣賞。

從14世紀到16世紀，屬於文藝復興時期，在整體技法上遵循古典畫法，因此，這一時期的作品主要特點是，以宗教故事和神話故事作為題材，人物造型準確，筆觸非常細膩，在色彩和光影上還處在探索階段，不是那麼突出。

主要作品有達芬奇的《蒙娜麗莎》、《麗達與天鵝》、《最後的晚餐》，米開朗基羅的《最後的審判》、《創世紀》，拉斐爾的《美惠三美神》、《聖母子》、《雅典學院》，提香的《烏爾比諾的維納斯》、《花神》、《神聖與世俗之愛》，喬爾喬內的《沉睡的維納斯》、《田園合奏》，等等。

17世紀屬於巴洛克藝術風格的時代，畫家在創作中，喜歡在畫面中展示人們與生俱來的生命激情，同時，對色彩的探索比起文藝復興提高了一大步，代表畫家是德國籍畫家魯本斯，荷蘭畫家倫勃朗，西班牙畫家委拉斯貴支。

魯本斯代表作有《強劫留西帕斯的女兒》、《三美神》、《維納斯與丘位元》、《上十字架》、《下十字架》，倫勃朗代表作有《夜巡》、《浪子回頭》、《達娜厄》、《等待的莎拉》，委拉斯貴支代表作有《女裁縫》、《宮娥》、《鏡前的維納斯》，等等。

18世紀屬於洛可可時代，畫家喜歡在畫面中體現裝飾性，以及表現人的慾望，代表畫家有法國的華託和布歇。

華託代表作有《舟發苔西島》、《西泰爾島的巡禮》、《義大利的喜劇演員》，布歇的代表作有《梳妝》、《日落》、《黑髮宮女》、《蓬帕杜夫人》、《維納斯的誕生》，等等，布歇在當時名氣很大，深受宮廷喜愛，是法國皇家美術學院第一任院長。

19世紀是繼文藝復興之後，歐洲繪畫的有一個輝煌時期，各種繪畫流派相互競爭，極大繁榮了繪畫藝術。

其中，浪漫主義代表畫家有戈雅、德拉克羅瓦，戈雅代表作有《穿衣的馬哈》、《裸體的馬哈》，德拉克羅瓦的代表作有《自由引導人名》、《但丁之舟》、《墓地少年》等。

新古典主義代表畫家是法國的安格爾與布格羅，安格爾代表作有《泉》、《大宮女》、《瓦平松浴女》、《土耳其浴室》等，布格羅代表作有《維納斯的誕生》、《舞蹈》、《牧羊女》、《塞姬的狂喜》等。

寫實主義代表畫家是米勒和庫爾貝，他們都是法國畫家。米勒代表作有《晚鐘》、《播種》、《收工》等。庫爾貝代表作有《石工》、《篩麥婦》、《沐浴》、《晚安後的奧南》等。

印象派代表畫家和代表作很多，主要有莫奈《日出印象》，馬奈《草地上的晚餐》、雷諾阿《陽光下的浴女》、修拉《大碗島星期天的下午》、德加《芭蕾舞者》。

後印象派代表畫家和作品也非常多，其中最著名的要數梵高的《向日葵》和《星空》。

後印象派之後，馬蒂斯、畢加索、達利等大師，也都留下了許多經典作品。

西方油畫有許多有名的畫作。

如《美惠三女神》，在西方被認為名油畫傑作。以致於許多名畫家競相仿作。

以拉斐爾的原作為最著名。在巴爾扎克的多部著名小說中，巴爾扎克把中國最偉大的藝術品陶瓷花瓶與拉斐爾的著名傑作油畫《美惠三女神》相比美。

西方油畫著名的還有《向日葵》、《泉》、《拾蕙者》、《蒙娜麗莎》、《聖母》、《海論》、《維納斯》等等。

西方油畫的寫實，特寫，劇情，外露，也為中國畫的創新提供了借鑑。

吳冠中先生的名冠中西的油畫傑作，正是中國畫與西方油畫合璧的優秀之作。受到中西方美術界的廣泛讚譽，是吳先生學貫中西的偉大創新。

油畫以創新為最上，有創新便自成高格，自有名作。

在當代社會人們對藝術的欣賞和收藏的興趣愛好逐步增多，尤其熱衷於對繪畫藝術的追求，已經成為一種趨勢，而將西方繪畫藝術作為重點來進行欣賞和收藏。西方繪畫藝術是世界繪畫藝術的瑰寶，具有藝術價值和市場價值很高的審美藝術欣賞性。

一、西方繪畫有多種多樣的題材形式，而具有經典名畫的作品在西方到達了幾千幅，為人類的繪畫藝術做出了貢獻。西方繪畫主要是油畫的品種，從內容和題材上大多數表現人體油畫、風景油畫等。要評選出最有名的繪畫作品，有很大的難度，由於每個人的審美觀和興趣的不同，所導致的評選出最有名的繪畫作品也不相同。

二、西方繪畫不但是數量多，而且各種繪畫流派和繪畫大師也很多。不同的繪畫藝術流派創作出不同的繪畫藝術作品，表現出不同的思想內容和藝術風格。西方繪畫大師有很多，例如有達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、喬爾喬內、提香、魯本斯等。

三、西方繪畫藝術作品有很多經典名畫，雖然每個人的審美觀不同，但是人們共同認為評選達芬奇的《夢娜麗莎》繪畫作品為最有名的第一。其後有倫勃朗《娜達厄》，安格爾《泉》、《大宮女》、德拉克羅瓦《自由引導人民》等繪畫作品。

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